僧璨，一位来自天津的画家，长期专攻水墨人物画，虽然他不是一名名星画家，但其绘画风格以荒诞和怪异的独特语言引人关注。从绘画风格看，僧璨对传统中国人物画有过深入研究，深知创新之难，但他不拘泥现状，心怀一种不断创新的欲望。于是，他不断寻找一种符合自己的艺术表现语言，并非终极目标。严格的讲，任何艺术家在创作上对现代性的探求都是一个未完成的“过程”。

　　僧璨有朴实的性格和严肃的创作态度，他生动的再现了社会急剧转型变化下都市文化的现象。画家以近距离和平视的角度，围绕对日常生活中小人物和边缘任务的描述，把不同身份的人物置于相同的空间，打破了传统中国人物画的范式，对表现性语言的诉求，使画面更具不稳定感和不安定感。1999年僧璨创作的《城市寓言系列》，线条被隐藏在水墨之中，墨染与勾线架构了现实与非现实之间的形式语言，构成了梦幻般的情境，人物表情惊恐万状和无奈状态，被大胆使用墨色所渲染，行走于都市街区的人物，被主观安排在整个画面，而都市建筑空间则弱化，几乎简化为零。人物形象憨厚，粗犷和质朴都集中在表现性与写意性，现实性与超现实性，严肃与幽默并存或重叠。他的绘画张力，就在于以批判现实主义的立场剖析变化社会中人的精神尴尬，表现性则使艺术语言的力度增强，这不仅反映了现代社会人普遍的精神病症，冷漠与孤独，茫然而复杂的心态，而且也折射出艺术家在日常生活中的态度。僧璨在画面上不求平稳和规整，而是借助夸张和破坏常规的形式语言解剖了人物内心不安和骚动，更深层的寓意是人身体运动与变化易于捕捉，而人的内心精神难以琢磨。因此我们从僧璨的绘画中能够领悟这样的道理，艺术家完成的绘画不仅再现了形式语言的结果，而且暗示了艺术家身体与思维的快感“过程”。

　　僧璨的绘画已非纯粹的传统中国画，它本质上是传统媒介与现代思维混合物，正象后殖民主义理论家赫米• 巴芭所称之为的混合文化特征：地域性与现代性的交融。他主观性的语言夸张，平淡的日常生活的平铺直叙，模糊的造型意识，心迹和意趣再造物象都是其艺术质美和力度追求所在。

　　黄笃 (著名独立策划人，艺术评论家，中央美院博士生)